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当代中国剪纸创作理念及其在现代设计中的应用 认领 引用 被引量:3
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作者 浦海涛 《濮阳职业技术学院学报》 2026年第1期103-107,共5页
中国剪纸艺术家以社会感知与情感表达为创作内核,突破传统的固有思维方式,将人文关怀与视觉感受注入剪纸本体语言,构建了传统工艺与现代审美间的动态表达机制。在现代平面设计领域,剪纸元素的应用体现为文化转译与功能重构的双向互动:... 中国剪纸艺术家以社会感知与情感表达为创作内核,突破传统的固有思维方式,将人文关怀与视觉感受注入剪纸本体语言,构建了传统工艺与现代审美间的动态表达机制。在现代平面设计领域,剪纸元素的应用体现为文化转译与功能重构的双向互动:通过提炼剪纸造型中的时空叙事逻辑和象征符号,融合数字技术对镂空、叠透等技法进行解构重组,形成了具有东方美学意境与现代视觉修辞的设计语法。不但实现了非遗技艺的活态承续,更将本土文化艺术与当代设计语境进行深度融合,推动了中国视觉设计体系在实践创新与思维传达层面完成文化主体性构建。 展开更多
关键词 中国剪纸 创作理念 现代设计 融合创新
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地球作为艺术媒介:大地艺术、生态艺术、行星艺术——从“生态艺术1.0”到“生态艺术3.0” 认领 引用 被引量:2
2
作者 董丽慧 葛戈 《中国艺术》 2026年第1期7-30,共24页
20世纪60年代以来,大地艺术、生态艺术、行星艺术三种当代艺术实践相继出现,可称为“广义生态艺术”的三种基本形态。其中,“大地艺术”是“生态艺术1.0”阶段之代表,它发端于对现代主义艺术体制(白盒子)的批判,对当代艺术的贡献主要在... 20世纪60年代以来,大地艺术、生态艺术、行星艺术三种当代艺术实践相继出现,可称为“广义生态艺术”的三种基本形态。其中,“大地艺术”是“生态艺术1.0”阶段之代表,它发端于对现代主义艺术体制(白盒子)的批判,对当代艺术的贡献主要在于首次明确将更广阔的地球场域,拓展为艺术发生和展陈的空间。而20世纪后半叶兴起的早期生态艺术,则处于“生态艺术2.0”思维模式下,即在系统论和生态学等科学思想影响下,转向对人与自然共生关系的伦理关怀,将对地球生命共同体的保护,视为艺术家的创作要义。进入21世纪以来,“生态艺术3.0”阶段兴起的“行星艺术”,在进一步探寻地球本体论和体认“不可抗力”的基础上,继续尝试走出“人类世”(或“资本世”)困境,将地球视为充满非人能动性的在地系统,艺术家以兼顾自我“疗愈者”与实地“修复者”的身份取代了以往人类中心主义的全能“保护者”姿态。可见,三者均以地球为艺术媒介,呈现出从“场域”“系统”到“实地”三种各有侧重的逻辑演进路径,显示出当代艺术作为独特的认知与感性媒介,正融合前沿科学知识与技术视野,成为重新定位人类自身与地球关系的思想实验。 展开更多
关键词 生态艺术 大地艺术 系统美学 行星艺术 人类世艺术
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乡村振兴视域下广西三江侗族刺绣非遗文创品牌创新设计研究 认领 引用 被引量:1
3
作者 刘古月 黄晓瑜 《西部皮革》 2026年第1期40-42,共3页
在乡村振兴背景下,少数民族非遗文创品牌已成为文化传承与产业升级的关键载体。广西三江侗绣作为国家级非遗,承载侗族深厚历史文化,但其文创品牌却受到同质化突出、定位模糊、传播乏力、产业链薄弱等问题制约。文章通过文献研究方法,提... 在乡村振兴背景下,少数民族非遗文创品牌已成为文化传承与产业升级的关键载体。广西三江侗绣作为国家级非遗,承载侗族深厚历史文化,但其文创品牌却受到同质化突出、定位模糊、传播乏力、产业链薄弱等问题制约。文章通过文献研究方法,提出“文化挖掘—产品创新—品牌构建—数字传播”四位一体创新路径,并围绕该路径建立包括研究方法支撑、人才培养机制、资源整合策略、政策对接路径和反馈评估机制在内的实施保障体系。通过融合侗绣文化元素与现代设计,构建“文化+设计+产业+传播”模式,以期实现三江侗绣品牌优化与活态传承,为乡村振兴中少数民族非遗文创品牌建设提供实践参考。 展开更多
关键词 乡村振兴视域 广西三江侗绣 非遗文创 品牌设计
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基于符号互动论的史前彩陶纹饰在包装中的转译研究 认领 引用
4
作者 文静 庞杰 《设计》 2026年第13期85-89,共5页
史前彩陶纹饰是原始先民认知世界、表达观念、构建社会关系及进行仪式实践的物质载体,更是对外部世界与自身存在的符号化映射,具备“前文字符号系统”与“原始表意系统”的双重属性。本研究针对史前彩陶纹饰在现代设计中存在的符号碎片... 史前彩陶纹饰是原始先民认知世界、表达观念、构建社会关系及进行仪式实践的物质载体,更是对外部世界与自身存在的符号化映射,具备“前文字符号系统”与“原始表意系统”的双重属性。本研究针对史前彩陶纹饰在现代设计中存在的符号碎片化、意义断层等问题,通过符号互动论视角构建系统性转译框架,实现史前彩陶纹饰文化价值与现代包装功能、审美需求的有机融合。研究中,笔者以符号互动论为核心框架,依据索绪尔的二元符号学理论,聚焦典型彩陶文化的纹饰,提炼其视觉形式规律与文化基因属性;通过案例分析法、形状文法等解析彩陶纹饰在器形适配、社会语境中的互动规律,为彩陶纹饰的现代转译提供了系统性的方法论指导,实现史前彩陶文化符号在当代包装设计中的意义共创。 展开更多
关键词 史前彩陶纹饰 符号互动 图像叙事 情境认知 转译
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基于数字技术的湘西竹编非遗产品展示设计策略 认领 引用
5
作者 吴月亮 赵烩 《湖南包装》 2026年第2期68-70,114,共3页
湘西竹编作为典型的地域性非遗项目,融合了民族工艺智慧与审美特征,具有独特的艺术与文化价值。当前湘西竹编正面临传播方式单一的困境。在此背景下,数字技术为非遗的活化表达提供了新的契机。文章聚焦湘西非遗竹编文化展示空间,通过对... 湘西竹编作为典型的地域性非遗项目,融合了民族工艺智慧与审美特征,具有独特的艺术与文化价值。当前湘西竹编正面临传播方式单一的困境。在此背景下,数字技术为非遗的活化表达提供了新的契机。文章聚焦湘西非遗竹编文化展示空间,通过对虚拟现实与交互技术在文化展陈中的应用趋势与优势进行系统分析,结合湘西地区竹编展厅现状与问题,提出包括空间结构、技术融合、观众参与、视觉表达在内的四大设计策略。研究结果表明,虚拟现实与交互技术的有效应用能够显著增强湘西竹编非遗展陈的可视性、体验性与文化共鸣,为非遗在当代语境下的传播与活化提供了可行路径。所提出的设计策略具有重要的实践价值,研究对数字时代非遗的传承与创新具有积极意义。 展开更多
关键词 湘西竹编 非物质文化遗产 虚拟现实 交互技术
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大地艺术作为一种当代乡建途径——从理论关联到实践呈现 认领 引用
6
作者 王艺彭 《新建筑》 2026年第2期54-60,共7页
2019年至今,大地艺术在中国多地乡村发展迅速,一系列作品相继完成,一系列活动陆续举办,成为当下乡建活动中一股独特的风潮,与此同时也出现了过度“网红化”和“视觉化”等问题。针对这一背景,回溯大地艺术的历史与理论发展,探究其与乡... 2019年至今,大地艺术在中国多地乡村发展迅速,一系列作品相继完成,一系列活动陆续举办,成为当下乡建活动中一股独特的风潮,与此同时也出现了过度“网红化”和“视觉化”等问题。针对这一背景,回溯大地艺术的历史与理论发展,探究其与乡建的内在关联,分析其何以成为一种当代乡建途径。在此认知基础上,梳理并审视近年中国当代大地艺术实践,归纳特征及其影响。进而,通过理论关联与实践呈现的对照审视,形成对现存问题的体系化梳理与反思,指出大地艺术的本源特征在商业化、媒体化等冲击下逐渐消退。 展开更多
关键词 大地艺术 乡建 建筑学 理论关联 乡村振兴 案例分析
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AIGC技术赋能下非遗汉绣的数字化保护与生态重构研究 认领 引用 被引量:10
7
作者 陈尚仪 张俊 《丝绸》 CAS CSCD 北大核心 2026年第3期10-19,共10页
汉绣作为国家级非遗项目,目前面临传承人老龄化、数字化断层、市场需求失衡等多重困境。针对这些问题,文章在AIGC技术的系统性应用的基础上,构建起“基因解码—智能传承—活态传播”的全链条保护路径,结合“采集—处理—交互—传播”四... 汉绣作为国家级非遗项目,目前面临传承人老龄化、数字化断层、市场需求失衡等多重困境。针对这些问题,文章在AIGC技术的系统性应用的基础上,构建起“基因解码—智能传承—活态传播”的全链条保护路径,结合“采集—处理—交互—传播”四维协同模型,通过AIGC技术赋能非遗保护范式转型。武汉市作为汉绣数字化实践试点,通过建立数字展馆、NFT确权、社区协作等举措,验证了数字化保护体系的可行性。文章研究为非遗保护提供了理论框架与实践案例,但其普适性仍需在不同地域与文化语境中验证。唯有AIGC技术与制度保障协同创新,才能够有效破解非遗保护中的技术瓶颈与生态失衡,为传统工艺的可持续发展提供理论支撑与实践范式。 展开更多
关键词 人工智能(AIGC) 非物质文化遗产 汉绣 文化基因 数字化保护 活态传承
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18世纪广珐琅与广彩的仕女图像 认领 引用
8
作者 周思中 《中国艺术》 2026年第3期69-89,共21页
18世纪是中国的康熙、雍正、乾隆在位时期,全球化贸易浪潮冲击国土。广州作为清政府对外开放的窗口,其制作烧造的广珐琅金属器与广彩瓷器[1],成为中西文化交融最具代表性的物质载体之一。仕女画作为其装饰艺术的重大主题,不仅记录了技... 18世纪是中国的康熙、雍正、乾隆在位时期,全球化贸易浪潮冲击国土。广州作为清政府对外开放的窗口,其制作烧造的广珐琅金属器与广彩瓷器[1],成为中西文化交融最具代表性的物质载体之一。仕女画作为其装饰艺术的重大主题,不仅记录了技艺的演变,更如同一面多棱镜,折射出中西方对女性形象、理想生活、异域文化的复杂想象与心理憧憬。本文旨在梳理18世纪广珐琅、广彩仕女画在主题、风格、寓意上的阶段性变迁,剖析其背后中西审美情趣的碰撞与融合,并评估其历史价值。 展开更多
关键词 仕女 图像 广珐琅 广彩
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陶瓷装置中多感官体验设计方法研究 认领 引用
9
作者 白雅力克 王颐喆 《陶瓷》 CAS 2026年第5期77-79,共3页
当今,各艺术门类之间互相融合、渗透成为艺术发展的主流趋势。在这一趋势下,陶瓷艺术与装置艺术相互融合诞生了陶瓷装置艺术。近些年,在人们的生活中这种艺术形式变得越来越常见。然而,目前大多数陶瓷装置作品在设计中单一追求观赏者的... 当今,各艺术门类之间互相融合、渗透成为艺术发展的主流趋势。在这一趋势下,陶瓷艺术与装置艺术相互融合诞生了陶瓷装置艺术。近些年,在人们的生活中这种艺术形式变得越来越常见。然而,目前大多数陶瓷装置作品在设计中单一追求观赏者的视觉感受,却忽略了其他感官体验下的艺术表现形式。笔者尝试将“多感官体验理念”运用在陶瓷装置的设计中,就当代单一以视觉为主的设计提出新的见解,为陶瓷装置的设计提供新的方法参考。 展开更多
关键词 陶瓷装置 多感官体验 装置艺术
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陶瓷元素在当代视觉设计中的创新应用及路径优化 认领 引用
10
作者 王凯宏 白波 史琨 《江苏陶瓷》 CAS 2026年第2期75-76,共2页
陶瓷文化作为中国传统文化的重要组成部分,其纹饰、色彩与器型不仅承载着历史记忆,也在现代视觉传达设计中展现出独特的应用价值。随着国潮兴起与文化自信增强,设计师们尝试将陶瓷元素融入品牌标识、包装设计及数字媒体传播中,以期通过... 陶瓷文化作为中国传统文化的重要组成部分,其纹饰、色彩与器型不仅承载着历史记忆,也在现代视觉传达设计中展现出独特的应用价值。随着国潮兴起与文化自信增强,设计师们尝试将陶瓷元素融入品牌标识、包装设计及数字媒体传播中,以期通过视觉语言激活传统文化的当代生命力。然而,当前实践中存在创新性不足、文化符号浅层化移植等问题,导致设计作品在市场接受度与文化深度之间难以平衡,亟须通过跨学科融合与技术手段重构陶瓷文化与现代设计的互动路径。 展开更多
关键词 陶瓷文化 视觉传达设计 文化传承
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传统剪纸连接线结构在现代海报设计中的视觉张力探析 认领 引用
11
作者 郑雪霞 《纸和造纸》 2026年第2期68-70,共3页
在全球化的视觉语境下,现代海报设计面临形式同质化与本土文化表达浅表化的双重困境,亟需寻找具有民族特征的结构语言,以重塑视觉张力。本文以传统剪纸中的核心连接线结构为研究对象,运用格式塔视知觉原理,剖析其物理支撑与视觉引导属性... 在全球化的视觉语境下,现代海报设计面临形式同质化与本土文化表达浅表化的双重困境,亟需寻找具有民族特征的结构语言,以重塑视觉张力。本文以传统剪纸中的核心连接线结构为研究对象,运用格式塔视知觉原理,剖析其物理支撑与视觉引导属性,探讨其在平面空间中生成视觉张力的内在机制。研究发现,借助连接线结构的异质同构、负空间经营与线性牵引策略,可有效解决传统符号简单移植所导致的语义断裂问题。本研究明确了连接线作为视觉力学载体的转换方式,为提升海报视觉冲击力提供了具体的形态学范式,为本土设计语言的现代化重构。提供了理论支撑。 展开更多
关键词 传统剪纸 连接线结构 现代海报设计 视觉张力 图形重构
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基于折纸结构的动态纸质装置艺术设计 认领 引用
12
作者 李芳 赵金博 郝瑜 《造纸信息》 2026年第1期113-114,共2页
随着当代艺术与科技的不断融合,公众对艺术作品的互动性和动态表现力提出了更高的期待.在动态纸质装置设计上,现代材料科学、数字设计技术和机械原理的进步为其提供了更有力的技术支持.因此,文章就如何将折纸的结构原理与动态设计相结... 随着当代艺术与科技的不断融合,公众对艺术作品的互动性和动态表现力提出了更高的期待.在动态纸质装置设计上,现代材料科学、数字设计技术和机械原理的进步为其提供了更有力的技术支持.因此,文章就如何将折纸的结构原理与动态设计相结合展开了探讨,深入分析了动态纸质装置在视觉表现、空间融合与情感互动方面的独特美学价值,旨在为相关公共空间的艺术实践提供有价值的参考. 展开更多
关键词 折纸结构 动态装置 艺术设计 互动性 美学价值
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传统剪纸元素在现代包装视觉设计中的符号重构 认领 引用
13
作者 张馨尹 《纸和造纸》 2026年第3期52-54,共3页
传统剪纸作为民族文化瑰宝,在现代包装应用中常面临传统符号与现代审美难以融合的困境。本文基于符号学视角,解析剪纸艺术的阴阳镂空形态与吉祥语义,系统探讨剪纸符号的现代重构路径,构建了图形几何化提炼、色彩现代转译及异质媒介融合... 传统剪纸作为民族文化瑰宝,在现代包装应用中常面临传统符号与现代审美难以融合的困境。本文基于符号学视角,解析剪纸艺术的阴阳镂空形态与吉祥语义,系统探讨剪纸符号的现代重构路径,构建了图形几何化提炼、色彩现代转译及异质媒介融合等创新策略。剪纸符号的深层重构,不仅拓展了包装设计的表现形式,有效激活了传统非遗的当代生命力,更在品牌叙事与消费者情感之间建立了深度共鸣,具有重要的理论与实践意义。 展开更多
关键词 传统剪纸 包装设计 符号重构 视觉传达 文化价值
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传统剪纸艺术在现代花艺设计中的创新应用 认领 引用
14
作者 施春燕 何颖丽 詹菁 《华东纸业》 2026年第2期124-126,共3页
传统剪纸与现代花艺在审美、创作思维上有着一定的共通性,且存在艺术互补,这些特点为两者融合提供了基础。文章探讨传统剪纸艺术元素在现代花艺中的转化路径,基于两者创新融合的表现形式、空间氛围的营造价值,进行文化传承融合的意义阐... 传统剪纸与现代花艺在审美、创作思维上有着一定的共通性,且存在艺术互补,这些特点为两者融合提供了基础。文章探讨传统剪纸艺术元素在现代花艺中的转化路径,基于两者创新融合的表现形式、空间氛围的营造价值,进行文化传承融合的意义阐述,对未来发展方向进行思考。这种融合不仅使得花艺在艺术表达上更加丰富,还实现传统剪纸文化的当代转译与活态传承,为传统技艺与现代设计的跨界融合和创新提供思路。 展开更多
关键词 传统剪纸 现代花艺 艺术融合 文化传承 创新应用
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人工智能语境下的设计思维:历史比较与认知重构 认领 引用 被引量:1
15
作者 张劲松 徐育忠 朱吉虹 《工程研究——跨学科视野中的工程》 CAS 2026年第3期225-237,共13页
在人工智能迅猛发展的背景下,传统设计思维在本体论与认识论上显现出若干局限:比如难以将隐性知识显性化、对复杂情境的把握能力有限,以及未能将AI视为协同认知主体,这些不足引发了设计思维主体性重构的理论挑战。本文系统比较了3种经... 在人工智能迅猛发展的背景下,传统设计思维在本体论与认识论上显现出若干局限:比如难以将隐性知识显性化、对复杂情境的把握能力有限,以及未能将AI视为协同认知主体,这些不足引发了设计思维主体性重构的理论挑战。本文系统比较了3种经典的设计思维认知框架,并综合人工智能、心理学及认知神经科学的最新进展,深入分析了设计知识的表征与生成机制,以及设计思维认知重构的议题。在此基础上,提出了PBS-VC(problem-behavior-solution-value-context)设计认知模型,并通过MPGPT(multimodal prompting generative pre-trained transformer)跨模态提示词生成实验对该模型进行了系统映射与案例验证。该模型通过整合问题-行为-方案,并引入价值与情境元素,构建了适应人机协同创造的新的理论框架,实现了问题识别、行为匹配与方案生成的可计算支持。基于MPGPT的案例研究表明,PBS-VC模型能显著提升生成式人工智能提示词工程等任务的完成质量,从而为人工智能赋能的设计学科发展提供了新视角,对未来的设计教育和设计实践具有深远的启示作用。 展开更多
关键词 设计思维 人工智能 认知重构 PBS-VC模型 人机协同设计
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“AI+设计”融合视域下艺术设计类人才培养模式创新研究——基于Y学院的实践 认领 引用 被引量:1
16
作者 曹玉娟 卢静 +1 位作者 夏晶晶 施敏敏 《大学教育》 2026年第1期95-100,共6页
人工智能技术的迅猛发展正深刻改变艺术创作与设计行业,同时对艺术设计类人才培养提出了跨学科、智能化的新要求。文章以Y学院的设计艺术学院为例,基于跨学科融合理论、能力本位教育理论,结合学院人工智能赋能专业建设行动方案,从培养... 人工智能技术的迅猛发展正深刻改变艺术创作与设计行业,同时对艺术设计类人才培养提出了跨学科、智能化的新要求。文章以Y学院的设计艺术学院为例,基于跨学科融合理论、能力本位教育理论,结合学院人工智能赋能专业建设行动方案,从培养目标、课程体系、教学模式、师资队伍、实践平台和产教融合六个维度,构建人工智能赋能艺术设计类人才培养路径。通过“AI+设计”课程重构、虚拟仿真教学创新、产教融合平台搭建等实践举措,为同类高校艺术类专业数字化、智能化转型提供可借鉴的实践经验。 展开更多
关键词 人工智能 艺术设计类 人才培养 跨学科融合 产教融合
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杜妍洁/漆艺装置 认领 引用
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作者 杜妍洁 《文艺研究》 CSSCI 北大核心 2026年第3期192-192,共1页
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在地共创:时尚品牌与非遗手工艺协同发展路径研究 认领 引用 被引量:2
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作者 冯叙园 《丝绸》 CAS CSCD 北大核心 2026年第7期1-8,共8页
全球在地化背景下,中国非遗手工艺成为国内外时尚品牌重要的文化创意与价值增长来源,本土时尚品牌也逐步形成“由内向外”的协同路径。文章通过案例分析与访谈,比较了国际时尚品牌“由外向内”与本土时尚品牌“由内向外”两条路径的动... 全球在地化背景下,中国非遗手工艺成为国内外时尚品牌重要的文化创意与价值增长来源,本土时尚品牌也逐步形成“由内向外”的协同路径。文章通过案例分析与访谈,比较了国际时尚品牌“由外向内”与本土时尚品牌“由内向外”两条路径的动因、机制与成效。研究发现,两种路径均能通过直接合作将非遗手工艺融入设计,实现文化价值与商业效益的双重提升。其中,“由外向内”路径借助品牌全球网络与叙事能力,助力非遗国际化,但亦存在权力失衡、收益分配不均等问题;“由内向外”路径在本土语境与长期协同上更具优势,但在国际影响力和高端话语权上仍有局限。研究进一步提出文化理解与平等尊重、准确定位与长期协作、生产标准与效率提升协调三项原则,为非遗领域的可持续合作提供理论参照与实践指引,并通过路径对比拓展了跨文化创新与全球在地化研究的视野。 展开更多
关键词 全球在地化 协同共创 协同设计 时尚品牌 非遗手工艺
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人机协同与技艺融通:AIGC赋能艺术设计教学范式构建研究 认领 引用 被引量:5
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作者 邹满星 《西安文理学院学报(社会科学版)》 2026年第1期47-51,共5页
生成式人工智能(AIGC)的快速发展正深刻重塑高校艺术设计教育的理念与实践,推动其教学范式发生系统性变革。基于对AIGC融入艺术设计教学现状的实证研究,系统分析该技术在拓展创意边界、提升教学效能、赋能个性化学习、深化产教融合等方... 生成式人工智能(AIGC)的快速发展正深刻重塑高校艺术设计教育的理念与实践,推动其教学范式发生系统性变革。基于对AIGC融入艺术设计教学现状的实证研究,系统分析该技术在拓展创意边界、提升教学效能、赋能个性化学习、深化产教融合等方面的显著价值,同时揭示其面临的教师适应性不足、技术依赖风险、学术伦理失范、评价体系滞后等现实挑战。针对上述问题,提出以“人机共创、技艺融通”为核心理念的新型教学范式。该范式通过重构课程体系、革新教学方法、变革评价机制,构建“创意激发—AI辅助—人工精研—伦理反思”四阶混合教学流程。实践表明,AIGC不仅能够优化教学过程,更驱动艺术设计教育在教学内容、方法、评价标准,以及产教协同等维度实现深层变革,为培养兼具数字素养与创新能力的复合型设计人才提供新路径。 展开更多
关键词 艺术设计教育 范式转型 生成式人工智能(AIGC) 人机协同 产教融合
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